恒庐 艺术家｜ 李明桓

心迹流淌

李明桓是中国美术学院书法系近年培养的青年才俊。在他进入中国美院书法本科不久，我就注意到在这位品行端正、学习刻苦的学生内心深处，充溢着一股为学术、为专业追求勇往直前的决绝精神。果不其然，本科毕业时，他以优异的成绩成为国美第一批免试推荐硕士研究生。嗣后三年间，在导师祝遂之教授的悉心指授下，李明桓的专业能力得以大幅度提升，成为他这年龄段艺术家之翘楚，并以优异的成绩毕业留校。

吴融诗 22x63cm

李明桓在书法和篆刻方面都有很多创见，这源于其对书法篆刻艺术的激情与执着，也源于他所具有的才情心性。情由才而生，才由学而养。一位书法家能走多远，很重要的取决于学养的厚度，在这一点上，李明桓有着清醒的认识。他不仅沉溺于实践创作，还专注于学术研究，撰写发表了多篇富有创见的学术论文。他十分强调对传统书法技法和学理的深入分析和探究，又在书法史的研究中不断厘清书法发展的整体脉络，辨别哪些是被历史所认可而亟待发展的，哪些是被摒弃甚至淘汰的，从而产生自己的独到认识和取舍，既做到“笔墨当随时代”，不与当今社会情境的变迁相违悖，同时也避免了“趋时贵书”，不被当下的流行书风所囿。这种脚踏实地完善笔墨技法的努力十分难能可贵，避免了在艺术追求上过分激进和功利，而能真正“自出新意，不践古人”了。

李白《庐山谣寄卢侍御虚舟》 32x180cm

是艺术就离不开技术，无论是唐代“李思训数月之功”，还是“吴道玄一日之绩”，图绘嘉陵江三百里山水，之所以都能达到“皆极其妙也！”他们技艺之精熟绝不虚言。书法史上诸如张伯英“池水尽墨”、智永禅师“退笔成冢”、赵孟頫“日书万字”等都在显示着古代书法大家在技法探索上的艰辛刻苦。李明桓把笔墨技法看做是个性表达的前提，在梳理书史、研习书论的基础上，悉心玩味古人真迹法帖，不受现代各种流派定式所左右，力求还原古人书写状态的过程，努力完善笔墨技法。