恒庐 艺术家｜郑维坤

现代很多中国画家书家整天叫嚣着自由、创新和摆脱传统的束缚，在我看来好像一个身处无边的黑暗中叫嚷获得自由一样可笑，因为一旦他获得自由，一种极度的恐惧和无助将降临下来，因为他看不到脚下的任何基石，多元而庞大的艺术体系完全把他淹没于虚空之中，当所谓创新的狂热理想跌入无际的深渊，那是所有人都能想象，通过数十年的努力并没有进入核心领域是多么令人失落的事情。不学习传统和否认传统的结果是：当你冥思苦想、投机取巧数年后发现的一种技法形式，而这种技法形式前人已经做过，甚至有的就是经典之作时，你大概会懊恼一下，明白自己并不是那么聪明的人，而对于早见过学习过的人而言，这只能是鼠目寸光之流。

有时看到一些文章对伪传统和当下时弊作中肯批评的时候，我总怀着期盼与急切心理寻求下去，结果往往使我大跌眼镜，因为他们要么对传统和当下的一切作全面否定而已，要么作者本人的作品本身就不堪目睹！当代人大多的美术理论著作洋洋洒洒无休无止，却又言之无物还故弄玄虚，实是害人不浅。当然我不去计较当下评论家的目的，想说的是自己觉得神圣而献出一生宝贵生命去做的事，被自己的浅薄欺骗，结果一生就像做了个梦而已。这好比足球场上永远没有上场机会的替补球员一样，自以为能耐不小一直是个局外人，在期待、煎熬和失落中独自幻想着成为球星的那一刻，最后在痛苦中希望将化成泡影。

现在“八五思潮”、“实验水墨”等反传统的热潮已经退去，曾经狂热并以此获利的人们也开始步入犹如昏睡的迷茫之中，就几个人竭力的嘶叫也如同说梦话一样无力。重视民族传统文化的大潮必将席卷而来，将这些睡梦中的人冲的无影无踪，思想观念的深华、人生价值的凸显将取而代之。有时我竟极端看不上中国画，发誓不入美协！虽然我对入美协火焰已熄灭，但我心中燃起一种熊熊大火，我将对传统绘画技法和理论包括思想观念作一个全面的梳理，探寻挖掘极具丰富资源的传统矿藏。我的探索才刚刚开始，我必需在传统中一点点开始修炼。
我从不想去攻击任何人，我知道在一边指手画脚、批评别人不对，要想出一套批判别人的思辨空想观念并不困难；同样也没对时代失去信心，我只是骨子里自觉想要反抗现实社会中的一种虚无主义。我非常欣赏历史上的任何一位大师的创造力，心中也不时涌起创作的冲动，但是要符合文化发展脉络的创新，哪怕前进点滴都是非常之困难。所以我不敢言站在巨人的肩膀上创新，但知道渐行渐修的意义所在，对现实的失望使我步入一个庄严的传统艺术殿堂之中，对我来说接下去的路更为重要。

当代画家都不太重视中国传统绘画审美观念，西方艺术视觉观念的植入在很长一段时间使得太多人对传统绘画的理解完全是一个盲区，这种现状非常可怕，没根的艺术只会像孤魂一样漂浮着，不知走向何方！一百年来中国画陷入一种无休止的争论中，如果说当下的虚无代表中国画的迷失的话，实际上当下的人们很多已经觉醒，需要更深的层次来看待传统，事实上中国传统绘画在意识观念上超越一切西方绘画，这是中国文化对自然的敬畏及对生命本体感知而决定的，是一千多年以来一直传承有序而决定的，这也待我们后人重新认识和审视她，使她焕发出新的生命力。
2015年8月9日凌晨五点于会泽堂