【雅昌快讯】2016年范泽锋紫砂艺术展开幕 壶韵中

壶韵禅心”--2016年范泽锋紫砂艺术展展厅内景

“紫砂是我灵魂的完美诠释。”范泽锋笑着描述“紫砂”在他心里的地位。2016年1月10日下午，“壶韵禅心”--2016年范泽锋紫砂艺术展在恒庐美术馆开幕，范泽锋及其工作室《龙德堂》诸位紫砂艺术家携70余件紫砂精品亮相，其中范泽锋个人作品15件。展览现场经过精心布置，一把把紫砂壶在特制的展柜和展台上静默不语，却拥有夺目光彩。

壶韵禅心”--2016年范泽锋紫砂艺术展展览现场

范泽锋（中）接受媒体采访

范泽锋（左）和中国美术学院教授毛建波合影

范泽锋（左）和中国美术学院教授毛建波现场交流

本次展览是范泽锋于2015年10月获得“景舟杯”紫砂全手工制作比赛金奖后的第一次公开作品展示，也是其在恒庐美术馆2016年的首展。“我的作品很多名字会有一个‘唯’字，这源自佛家的思维，而在实际操作和艺术构思上，我又注重道和儒观念的共通，因此我的作品是融儒释道三家为一体的。”

据范泽锋透露，他们家族从事紫砂制作已经300多年历史，“紫砂传承主要有两个方式，一个是师傅带徒弟的家族式传承，另一个是当代学校教育，但实际操作还是依靠传统的家族式传承。”他还提及紫砂对料和工、形十分讲究，而每个部分又相互衔接，才能共同铸就紫砂艺术的完美境界。

展览现场，特别认真的观众

紫砂本身是一种极为自然的材质，而它的工艺又属于中国的传统文化。范泽锋表示：紫砂壶作为茶器，有三种境界：一是器而器之，二是器约而器，三是不器而器。一是工艺，二是艺术，三是人文。这是一种可以无限延伸的文化，是紫砂的价值所在，也是收藏者的价值所在，紫砂之于他们，是一种灵魂的寄托，这种寄托，就是在茶与壶亦或是把玩壶时的一份自在，他人夺不走。任何一种对紫砂的追求都无法脱离这三种境界，这也是人对紫砂迷恋的无限乐趣。“我在构思佛教系列作品之初，也在思考如何通过紫砂工艺‘点、线、面’的艺术性结合来将佛教文化中精神表现。最后将这一系列作品分为‘花开’ ‘见佛’ ‘悟无生’三个主题部分，这是一个主题上的连贯，同时也是代表了一个过程。对我本身而言，这一系列作品具备了独一无二性。同时，在作品创作时，将每一把壶都以一个佛教小故事为主题，一目了然，神由形达。”

展览现场，被紫砂壶吸引的观众

范泽锋

范泽锋，陶瓷艺术家，国家高级工艺美术师，宜兴市紫砂学术带头人，陶都宜兴制壶名人，字文成，一九七六年出生于紫砂世家——西望范家。一九九四年学习紫砂技艺，拜鲍志强、张庆臣、范伟群等名家为师，后又研读于清华大学陶瓷艺术创作与设计高研班、湖北黄岗艺术设计专业(本科)，现读于中国工艺美术学院紫砂班。

范泽锋获得“景舟杯”紫砂全手工制作比赛金奖的作品：禅墩·唯心

禅墩·唯心（局部）

范泽锋在国内外各类紫砂艺术大赛中屡获殊荣，是青年辈的才俊，他在紫砂壶艺的创造过程中，把中国传统文化融合于紫砂作品，尤其把佛文化融合的相得益彰。曾出版过《紫砂术语》、《紫砂物语》、《紫玉梵音》1,2册、 等紫砂书籍。同时，他在创作紫砂技艺上又潜力于宋代五大窑及建窑的研究制作，特别对汝瓷及天目釉的识别上独树一帜。其作品，可谓有“青如天，润如玉;简约古朴，大巧不工”的风雅与内敛，给人一种高尚的品位与高度的自信。

本次展览由杭州市艺术品行业协会、宜兴市龙德堂陶艺主办,恒庐美术馆、恒庐紫砂艺术馆协办,将持续至2016年1月 13日。

部分参展作品：

范泽锋 禅墩·唯樽 原矿紫泥

范泽锋 禅墩·唯德 原矿底槽清还原烧

范泽锋 禅墩·唯颂 原矿底槽清

范科锋 满足 原矿降坡泥

徐飞 获奖壶 原矿底槽清

汤宜武 瑶环瑜珥提梁壶 原矿段泥