杨参军，一个性情中人，谈兴盎然时，会突然间站起来，用手比划着。在公共场合中，他神采飞扬，能说会道，还客串节目主持，水平绝不输给专业的主持人。这注定他是感性的人。他总是由着眼睛、由着自己的性情，在纵情的挥写之中给人以痛快淋漓的惊喜。“管它是什么，见啥画啥”，他真正理解“绘画本身”的含义。
对杨参军这个名字的熟识，是多年前在浙江美术馆重大历史题材美术作品展上，看到他的油画《历史的残页———戊戌六君祭》，瞬间感受可用“震撼”二字概括，这件作品早年就获得了全国美术作品铜奖。那是以一种“舍我其谁”的悲壮情怀展现出的中国近代史上令人难以忘怀的“历史残页”。
他的画是有着诱人之处的。我们的眼睛常会因为难以抵挡被吸进的魔力而抱怨。不经意的受他画面鲜明色块和抽象节奏的牵引，我们会突然看到生气盎然、真实可信的物体，但想留住视线仔细欣赏一番时，却又无法聚焦，它雾里看花般地被化开后又重新滑到抽象节奏上--------这种互动的反复循环不恰好是正常视线中被吸引、延伸与再持续的反映么？他用画面干扰了我们的视线，他知道，视觉的真实在于错觉。他让我们站在抽象与具象之间的悬而未决中，任凭其障眼法诱导我们进入他的磁场。
杨参军介绍
1958年生于安徽濉溪县
1982年获得中国美术学院学士学位
1991年获中国美术学院硕士学位
现任职务：
中国美术学院油画系教授、主任、博士生导师
浙江省油画家协会主席
中国美术家协会油画艺术委员会副主任
中国油画学会艺术委员会委员
中国美院绘画院院长
杨参军，中国当代具象表现绘画代表人物之一，作品《历史的残页---南京三十万被难同胞祭》获“浙江省美术作品展”铜奖；《历史的残页—戊戌六君子祭》获“第七届全国美术作品展”铜奖；作品《金色的摇篮》、《白马》入选全国水彩·粉画作品展。
人物系列
王瑾像之一 100*100cm
1995年参军从法国考察回国，他重新调整自己，确立了以视觉研究为主的学术目标，并以静物作为他与世界沟通的媒介。他足不出门，面对实物直接写生。很难想象他每日准时步入其中是如何在这里守候与观察。守候是一种返回，返回实物本原，恢复人与自然的联接。观察是一种思想，是一种投射与出击。他那硕大的调色板上堆满了从一支支锡管里挤出的光润亮丽的颜料，如同高低不同的音符排满了整个琴键和音域。他熟悉这些矿物质颜料的不同色泽变化和调和反应，就像农民熟悉天气与土地对谷物生长的意义。他爱用两种工具：一把三十厘米长、五厘米宽刀面的刮刀，一些排刷。谁也弄不清他主要是刮还是刷。在追求真实的意义上，或许连他自己都无法确定抹掉和添加哪些对他更为重要。
风景系列
巴黎艺术城的走廊 55*46cm （早期作品)
家园 80*100cm
杨参军说：感受是艺术家的本能，但是长期世俗的狗苟蝇营和利害得失，早就使我的感受力变得微弱而苍白。1995年以来，我试图努力摆脱一种既定的先验绘画经验，重新回到视觉的感受之中。在孔子看来，音乐带给人们的感受是人们认识这个世界的源头，同时它也是理性的源头。而绘画的源头也在这里。因为它一开始就把我们抛入了一种纯然的天人合一的浑然境域。从而达到了物我合一的状态。
静物系列
果实一直是他喜爱表达的主题。果实本身就是自然的造化及大地与天空的恩惠之物。望着它们沉甸甸的感觉，那是一种与物质世界的亲近与充实，也是人与自然的归属。他爱事物的自然质地如同爱颜色的色质本身，他的画面总能唤起我们对古老的珐琅质般的油彩魅力的向往与关爱。一层层带有如土地那样的金黄色常常渗透在画面底层，那是自然的色质本身。有时他画面上的浅色层肌理像流沙蚀空的结晶体，显得高古和空灵。有时画面的深紫色调和桃粉色调又总带着几分疑惑与激情。时而他像是用泥刀在塑一堵墙壁，时而他又像是推动着一条彩色的河流涌过河床。他画的某些果子，湿润时像清晨的露水洒过，浓烈时又如穿过地层的火山熔岩，而干涩时却又仿佛要将一切都化成粉末。
隐秘的干柿子 80*100cm
静物 61*72cm
展会资讯
2015西湖艺术博览会
视觉之思--杨参军绘画作品展
开幕时间：2015/11/5 19时（VIP专场）
展览时间：2015/11/6--2015/11/9
展览地点：杭州和平国际会展中心1楼A14、A16（展场1）
杭州转塘象山国际艺术区1幢2单元1楼（展场2、同步展出）
