艺术银行将引爆万亿艺术消费产业链

 

 

 

“艺术银行”是以艺术品租赁为核心的一种商业模式，为个人和机构提供艺术品租赁服务。艺术品托管、艺术品抵押贷款、艺术品质押融资那种叫做艺术品金融服务，和“艺术银行”半毛钱关系也没有，不要混淆概念。

 

相比于卖画模式的画廊和美术馆，租画模式的“艺术银行”优势非常明显，“艺术银行”将消灭大芬村行画，并会刺破艺术市场的天价泡沫。“艺术银行"是促进艺术市场健康和良性发展的一大利器。

 

 

1，“艺术银行”将引爆万亿艺术消费产业链

 

中国的艺术品消费工业将迎来爆炸式发展的黄金10年，规模将超万亿，这个市场规模可以容纳数百家艺术品消费类的上市公司。而中国艺术消费工业的核心枢纽就是以艺术品租赁为核心商业模式的“艺术银行”。

 

有这样一套国际通行的理论：当一个国家的人均GDP达到1000～2000美元时，艺术品市场启动。而当人均GDP达到8000美元时，艺术品市场出现繁荣。据相关数据显示，2014年我国人均GDP约为7485美元，逼近8000美元大关。也就是说，中国已经站在艺术品市场繁荣的前夜，中国艺术工业正迎来一个艺术品消费的时代。

 

低价位消费艺术品市场是刚性消费需求市场，这个低价位消费艺术品市场是中国整个艺术工业的核心，即将迎来爆炸式发展的黄金10年，市场规模将超万亿，可以容纳数百家艺术品消费类的上市公司。

 

艺术品与工艺品和礼品只有一步之遥，与艺术品紧密相关的礼品和工艺品市场也都有1万亿的规模，中国艺术消费工业的规模已经远远超过中国电影工业的几百亿的票房收入。而整个中国艺术工业的核心就是“艺术银行”。

 

 

2，中国艺术工业的未来10年

 

在中国艺术工业链中未来10年能发展成规模化产业的主要有3个主要的产业方向：艺术金融、艺术旅游、连锁画廊。

 

中国艺术金融产业未来10年主要有5大发展方向：艺术品抵押融资、艺术品众筹、艺术资产管理、艺术品理财、“艺术银行”。而艺术金融的核心就是艺术品价格评估，艺术品价格评估的最终依据就是艺术品的使用价值，而艺术品的使用价值是用租赁费用来测算的。所以“艺术银行”的艺术品租赁费用就是消费艺术品价格的评估依据，而艺术品价格的评估就是艺术金融的核心。

 

但中国艺术工业的商业模式和艺术金融模式大部分是照搬西方的舶来品，部分并不适合中国国情，所以中国艺术金融产业前几年一直在摸索中，部分还走了弯路。如何找到适合中国国情的艺术商业模式？如何找到一种艺术与金融良性融合的艺术金融模式？

 

欧美的“艺术银行”起源于1972年，但欧美的“艺术银行”模式并不全部适合中国的具体国情，那就需要对欧美的“艺术银行”进行升级和改造。

 

 

3，艺术品租赁的本质就是艺术金融服务

 

“艺术银行”是以艺术品租赁为核心的艺术金融服务模式，为个人和机构提供艺术品租赁服务。“艺术银行”还可以围绕艺术品租赁提供一系列的艺术金融服务，艺术品租赁可以帮助个人和机构大幅度减低艺术品消费的成本。

 

“艺术银行”的本质就是艺术金融服务，艺术品租赁仅仅是艺术金融服务的一种方式而已。“艺术银行”是整个艺术品消费市场闭环的核心。

 

“艺术银行”是以客户服务为核心的，先有客户需求才有艺术品，没有客户需求就没有艺术品。之前画廊那种先有艺术品再去找客户的商业模式已经被市场淘汰了。

 

欧美的“艺术银行”定位是产品服务商，我们改造后的“艺术银行”的定位是平台服务商，里面可以容纳大量的、甚至是海量的产品服务商，当然包括艺术产品服务和艺术金融产品服务。画廊、美术馆、收藏家和艺术家就属于产品服务商。

 

 

 

4，租金决定艺术品的价格

 

商品主要有三种价值，物质价值、使用价值、附加价值。消费艺术品主要就是使用价值，而艺术品的使用价值最终体现为租金。房子值多少钱？20年的租金。艺术品值多少钱？也是20年的租金。租金决定消费艺术品的价格。租不出去的艺术品就不值钱，没有人愿意去住的房子也不值钱。

 

买房和租房的需求是不一样的，是2个完全不同的事物，也是2种完全不同的商业模式。买艺术品和租艺术品的需求也是不一样的，是2个完全不同的事物，也是2种完全不同的商业模式。

 

艺术品银行不仅提供少量艺术品的租赁，还可以提供规模化的批量艺术品租赁。一般艺术品租赁的年租金是艺术品价格的5%～10%。书法、国画、版画、水彩画类年租金是是5%左右，油画、漆画类年租金是7%左右，雕塑、装置、艺术家具类年租金是是8～10%。在艺术品银行提供租赁的主要是中青年艺术家的作品。

 

用来租赁的艺术品和用来收藏的艺术品是不一样的，适合租赁的艺术品必须得考虑磨损和人为破坏的因素。适合“艺术银行”租赁的艺术品，要么是很难破坏的艺术品，要么是破坏后修复成本很低的艺术品，要么是完全消失后赔偿金额很低的艺术品。艺术品租赁有一个优势是：艺术品不同普通商品，艺术品被盗后，就不可能在市面上合法流通了。

 

 

 

5，“艺术银行”开启艺术消费时代

 

艺术品是消费品，不是收藏品。除了那些对人类艺术进程做出特殊贡献的艺术大师和某个时代的少数一些代表人物具备收藏价值之外，其他海量的艺术家作品都是消费品。

 

就拿现在的中国来说，一个时代有几百万的画家，但这一个时代过去后，就只有几百个对艺术进程有特殊贡献的画家的作品可以提升为收藏品，其他几百万画家的作品都是消费品，并不具有收藏价值。

 

艺术品从消费品提升为收藏品的数学概率只有一万分之一。我们主推几千元到几万元的中青年艺术家的艺术作品租赁，通过我们的海选机制，我们希望能海选出那万分之一的艺术品，也就是那些将来市场价值暴涨几百倍、几千倍的艺术品。

 

艺术品销售在中国难行，主要有3个原因造成，一是没有相应的购买艺术品可以抵税政策，二是艺术品消费阶层缺乏相应的艺术普及教育，三是中国艺术品定价太高。

 

当然要符合未来艺术品消费时代的艺术作品肯定是物美价廉的，这对画廊和艺术家来说，都要符合消费时代的现代商业规则，那就是整个艺术产业要进行艺术工业化改造，以适应艺术消费时代。

 

 

6，中国艺术市场的蓝海在哪里？

 

由于国内画廊的不专业，和民众艺术鉴赏能力不足，现在艺术市场上的所谓书画名家的书画作品质量很可能不如大芬村的行画，而具备国际视野的中青年艺术家作品价格又很可能低于大芬村的行画。

 

由于大部分人普遍缺乏鉴赏艺术品质量的能力，他们购买书画就只能靠名头职位之类的头衔来判断艺术作品的质量，没有名头职位之类的头衔的中青年艺术家作品，就算具备国际大师的水准，也没有销售渠道。

 

所以目前国内艺术市场留下一个巨大的空白，就是比大芬村行画还低的价格可以买到具备国际大师水准的中青年艺术家的作品。这就是中国艺术市场的巨大蓝海，数万名高水准的中青年艺术家的作品需要新的租赁渠道。

 

当然了，目前国内艺术市场也有一个巨大的泡沫，就是天价买来的所谓名家书画作品质量却不如大芬村的廉价行画。

 

 

 

7，产品形态为过渡到服务形态

 

中国画廊中除了北京的798和上海M50的稍好一点意外，中国其他地方以销售模式为主的画廊生意都很惨淡。中国的画廊经营状况非常糟糕，大部分破产，少部分生存。调查显示，全国画廊中盈利的仅有7%。

 

中国画廊的商业形态落后原始，并没有形成现代商业的形态和模式，接近是80年代的个体户式商业形态，绝大多数画廊就只有几个人、夫妻店甚至是个体户，并不比路边的士多店高级。

 

美术馆和画廊模式是山寨自欧美的舶来品，但并不适合中国国情，所以中国美术馆和画廊亏损倒闭比例高达93%。

 

“艺术银行”将在画廊和美术馆破产潮中快速发展，成为画廊和美术馆的换代产品。画廊和艺术银行模式最大的区别在于：画廊以艺术品产品为核心，“艺术银行”以服务客户为核心。

 

以服务客户为中心，艺术品只是服务内容的一部分，甚至是一小部分，适合客户的艺术品才会被选择。

 

 

 

8，传统商业模式过渡到新商业模式

 

互联网思维这个提法是有些错误的，国外没有这个说法，国外正式说法是新经济模式和新商业模式。上世纪80年代，新经济模式伴随着信息科技（IT工业）的兴起而萌芽并快速发展，到2000年后，新经济模式已经改变了人类的生活方式，并成为人类进步的最核心推动力量。

 

新经济模式是以用户为核心的，传统产品性态已经过度成围绕用户而打造的多元化服务，传统产品只成为服务的一部分。但一些法律和制度并没有围绕用户和服务来变革。新经济模式下的新商业模式就是围绕用户为核心而打造多元和个性化服务。

 

传统经济模式来源于工业文明范畴的制造业，一切商业模式都是围绕产品为核心，相关法律和制度也是以产品为核心，比如版权法和专利法。画廊和美术馆就是以艺术产品为核心的传统商业模式，显然已经落后于社会发展的商业潮流。以服务用户为核心的“艺术银行”必然快速取代以产品为核心的画廊和美术馆。